(NL)
INSERT COIN is een proof of concept voor een korte animatiefilm die nostalgie combineert met een liefde voor klassieke videogames en moderne AI-animatie.
Het verhaal volgt een jongen in de vroege jaren negentig die een spelcartridge in zijn spelcomputer plaatst en vervolgens wordt meegezogen naar verschillende gamewerelden. Iedere wereld heeft een eigen visuele stijl, geïnspireerd door iconische genres en de magie van het opgroeien met retro gaming.
Voor dit project ligt de focus niet alleen op het vertellen van een verhaal, maar ook op het ontwikkelen van een consistente visuele productiepipeline. Ik heb een uitgebreide production bible opgebouwd met vaste character sheets, omgevingsreferenties, camerastandpunten en een storyboard om de continuïteit tussen alle scènes te waarborgen.
Door fotorealistische omgevingen te combineren met 2.5D cel-shaded personages onderzocht ik hoe AI-tools kunnen worden ingezet om een animatiestijl te creëren die doet denken aan Japanse animaties uit de jaren negentig en begin jaren 2000. Van conceptontwikkeling en storyboarding tot image-to-video-animatie en cinematografie vormt dit project een verkenning van hoe AI creatieve workflows kan versnellen, terwijl artistieke regie en visuele storytelling centraal blijven staan.
Dit project bevindt zich nog in ontwikkeling en dient als proof of concept voor een grotere korte animatiefilm.
(EN)
INSERT COIN is a proof-of-concept animated short that combines childhood nostalgia, classic video games, and modern AI-assisted animation.
The story follows a young boy in the early 1990s who inserts a game cartridge into his console, only to be transported into a series of imaginative game worlds. Each world explores a different visual style, inspired by iconic gaming genres and the excitement of growing up during the golden age of retro games.
The primary goal of this project is not only to tell a compelling story, but also to develop a consistent AI-driven production pipeline. Throughout development, I created a comprehensive production bible featuring dedicated character sheets, environment references, fixed camera layouts, and storyboards to maintain visual continuity across every shot.
By combining photorealistic environments with stylized 2.5D cel-shaded characters, I wanted to explore how AI tools can recreate the feeling of late-1990s and early-2000s Japanese animation while preserving cinematic storytelling. From concept development and storyboarding to image-to-video animation and virtual cinematography, this project serves as an exploration of how AI can accelerate creative workflows while keeping artistic direction firmly in human hands.
The project is currently in development and serves as a proof of concept for a larger animated short film.
Character Reference Sheet
Bedroom Environment Bible
